2011华语音乐传媒大奖揭晓冬季十大唱片排名，“明哥”黄耀明依然是最受评委们青睐的宠儿，他的国粤双语新碟《拂了一身还满》毫无悬念独占魁首。
■综述：
袁智聪先生对本季冠军碟《拂了一身还满》有一个评价，“不忘彰显那种南方音乐的态度”，这一南方的态度既是黄耀明一向的特色，也是评委们所希望带出的讯息。这个他从“大紫禁城”到《汕尾以南》一路“向下漂流”的时代，也是“大桥上”的汪峰在《生无所求》里感到迷惘的时代，一如DJ Dylan金句预言的，“这个城市正在死亡”，甚至每个人的村庄也都在陷落，在这大时代的洪流里。
当一个文明即将熄灭，有什么证明你我存在的岁月？如今已然听不懂胡德夫、南王姐妹花和罗思容那些方言歌谣的我们，多年以后是否也会听不懂谢安琪和C AllStar的粤语歌，记不起那些年我们听过的Beyond？某层意义而言，《你们的幸福》和《新预言书》里明知乱象辈出而仍对末世怀有希望的信念又是多么的难得，难得如这些年来仍在坚持出概念专辑、大碟唱片的那些人们……
是的，那些年，我们一起听过的唱片，就如我们一起经历过的这个2011年，终于都要过去了。但我很喜欢她。因为，你已被写进我们的歌里。
即便只有片刻，仍会有着苏打绿这样温暖的浪漫派，或是魏如萱那般诡变的冒险家，相信着这一首歌可以写出他们的态度，记下我们的永恒。总会有一种阳光打在你的脸上，就像Tanya独立自主的轻摇滚，就像Penny简单温暖的城市民谣，就像”自由发挥”的随性拼贴，就像这样一种南方的态度。
这个城市，不需要期待一个蝙蝠侠来拯救末世，不需要在回忆家明和沈佳宜的时候才来怀念理想，因为每位市民自己就是拯救理想的英雄——就像布拉格人对宇宙塑胶人的爱，已是对于那个春天最好的信。（邮差）
黄耀明《拂了一身还满》
把21世纪的心情和一千年前南唐的一句古诗“拂了一身还满”一点一滴地交合起来，这并非一个现代歌手往上奋斗的文字游戏，而是一种往下漂流的命运里藏着的诗句。透过《拂了一身还满》冰冷美艳的电音，黄耀明继续整合他的团队精神，也继续深刻探讨着我们这个现实世界里的障碍与恋爱。国粤双语的结构，几乎是香港回归中国的一种写照。在《拂了一身还满》里，黄耀明一次次打乱了地域和时空的格局，在这种魂不守舍的游移里，你甚至也忘记了自己到底是一个京城公子还是一个香江书生。（邱大立）
苏打绿《你在烦恼什么》
所谓文艺青年、所谓小清新、所谓中性、所谓诗与歌的对话，或者创造出了流行语、或者把情歌唱到了时代深处、或者成为颓废岁月的挖掘者……苏打绿毫无争议的成为流行歌中的艺术品，他们不被潮流左右的态度、壁垒分明的与热门概念划下不小的鸿沟，却又成为崇尚诗歌与特色青年们的收藏品。《你在烦恼什么》更是一张清新可人的随力之作，歌声像河流一样顺势而去，奔涌中的浪花是他们对世界的铅华洗尽，毫不做作的扬起与随波，自然来去也许是《烦恼》的真相，对于一个继续了许多年的乐团来说，不搞怪、不偏激、不才尽、随心歌唱才是对这世界最好的礼物！（蒋明）
蔡健雅《说到爱》
把古典庄严气质与一贯的轻摇滚碰撞，蔡健雅用标志性的声音唱出一首又一首现代爱情态度，打造一张略带古旧音色的流行摇滚专辑。这虽然不是蔡健雅音乐历程的什么里程碑，但却是一张具份量的音乐作业，继续展现其音乐制作的独立性及现今城市女性的恋爱触感。（陈大文）
魏如萱《不允许哭泣的场合》
上一张《优雅的刺猬》，魏如萱与陈建骐的“结合”，营造出一张文艺气质浓重的音乐诗篇，见证了魏如萱音乐上的“蜕变”。这张《不允许哭泣的场合》继续hold住“文艺范”。一众台湾及香港的独立音乐人继续加持，在制作人陈建骐的统筹下，大碟曲风一如上张多元丰富，编曲精致惊艳，且不乏实验之作。魏如萱多变的唱腔负载于不同的作品中，汇成奇思妙想的多维文艺气场。当然别忘了，以后在数台湾创作女歌手的时候，加上一位“魏如萱”。（慕容小虫）
戴佩妮《回家路上》
戴佩妮历经数年的沉淀后在音乐创作上顿然开悟，先以《佛跳墙》颠覆自我彻底释放摇滚基因，再以自然随性的城市民谣辑《回家路上》释放温暖的原始感动。若说《佛跳墙》是一场豪华飨宴，那《回家路上》则是一道清淡的家乡小菜。两者各具鲜明的特色与魅力，喜好全赖主观意识主宰。
戴佩妮近几年的作品总是徘徊于主流和非主流间的分水岭，注重市场的接纳度之余亦不忘豢养音乐的内涵与气质。《回家路上》是戴佩妮首次完全向市场妥协的姿态，以接纳度广的戴式情歌和流行摇滚为制作概念基调，似乎意图寻回流失的主流听众群。所幸靠拢主流的新作品未沦为庸俗之作，适当的兼顾了其音乐素质的涵养，流露的温情意识依旧贴心动人。（月贝凡）
汪峰《生无所求》
专辑花了近400万元，据汪峰说，“我4个月的演出就能把这笔制作费挣回来”。一个如此牛气的，穿着名牌、特别有型的中国头号“能挣”摇滚歌手，却经常像孩子一样哭泣，在歌曲中像孩子一样哭泣，这是这套双唱片给我最强烈的一个印象。
这并非矫情，而是汪峰的真实状态，了不起的是，它也是部分中国人的真实状态——物质生活快速跃进，精神世界却一片荒芜，充满了迷惘痛苦。专辑有26首歌，在旋律、演唱上才情傲人，极为超值。另一面，在结构、深度上却有所欠缺，降低了它的重量和震撼力。（李皖）
黄贯中《A小调协奏曲》
在娱乐圈，有标签贴总是好事，可是如果贴得太久，它就长在了肉里。比如，某前著名乐队的吉他手。黄贯中新专辑《A小调协奏曲》名字起得出人意料。而超长的intro《am900》更是出人意料：精致而不矫情，丰富而不琐碎。口琴和钢琴的偶然出现惊喜又不喧宾夺主。果然，只有做过乐手的主唱才能成为好监制……
也许有人在质疑他吃着Beyond的老本，可是阿Paul想必会说：“老子当初就是那么辉煌来着！”漫长outro最后的《故事》倒是可以让众Beyond迷们再热泪盈眶一把。至于是不是要效仿George Harrison的历程，咱们还真得走着瞧！（紫微）
自由发挥《电影原声带》
《电影原声带》继续发扬“自由发挥”的KUSO能事，其拼贴技术的娴熟程度，像一头蛮牛冲入琳琅满目的瓷器店，横冲直闯却毫发无伤，令人心悦诚服。与其说他们是艺人，不如说是电影配乐，他们对类型片配乐元素的把握，纯属到左右逢源飞花摘叶，歌舞、惊悚、恐怖、武侠、动漫、爱情，信手拈来妙不可言，其实，他们更像是音乐导演，按自己意志玩闹嬉戏，希望继续保持这种好心态。（内陆飞鱼）
C AllStar《新预言书》
《新预言书》也说人情，也说世道，却一再教你释然释怀释放，犹如他们那首《放下》，“你想放下/便可放下”。一句歌词的价值有多大，一张专辑究竟算不算好听，全看听者的即时心情：《世界还未末日》、《2013的约定》、《新预言书》并不是在迎合大众的“2012末日情结”，反倒是给你跨过末日的勇气以及之后的希冀。做一张专辑所能产生的正能量能感染多少人，就好比种植一平方的绿植能释放出多少氧气一样，是件令人内心满足精神愉快的事情吧？（冬青）
谢安琪《你们的幸福》
以2012末日前后作概念的大碟，也是她有史以来最具整体感的一张专辑。和香港今年最佳剧集《天与地》一样，《你们的幸福》有些内容同样需结合是年港闻版玩味再三，方能品出创作者微言大义所在——全碟十首非情歌，题材囊括环保、核辐射、外劳菲佣、新移民、国民教育、社会分化甚至高官嘴脸等香港年度热点社会议题，周博贤+谢安琪这对音乐搭档对于港乐迷的意义，就和周旭明+戚其义对于港剧迷的意义一样，已不在于雷鬼、电子之类音乐元素或是长镜头、蒙太奇等文艺片手法的普及，更在于他们在司空见惯的主流舞台上，一样可以舞出激励人心的故事。（邮差）
■票数统计
入围作品 得票率
黄耀明《拂了一身还满》 45.95%
苏打绿《你在烦恼什么》 43.24%
蔡健雅《说到爱》 40.54%
魏如萱《不允许哭泣的场合》 37.84%
戴佩妮《回家路上》 32.43%
汪峰《生无所求》 32.43%
黄贯中《A小调协奏曲》 29.73%
自由发挥《电影原声带》 29.73%
C AllStar《新预言书》 27.03%
谢安琪《你们的幸福》 27.03%
