黄家驹，Beyond乐队主音歌手、结他手，生於一九六二年六月十日，卒於一九九三年六月三十日，享年三十一岁。
自从十七岁拿起结他之後，家驹开始了他的音乐生命。他的音乐植根於「乐与怒」，最初的Beyond，是一支重型地下摇摆乐队，但後来为了迁就市场需要，不得不作出妥协，但那份反叛的「乐与怒精神」，却一直是家驹的精神支柱。或许是悲哀，或许值得庆幸，家驹的最後一张唱片，名字也是《乐与怒》，家驹死後，这分「乐与怒精神」，有赖Beyond的其他成员延续。一九八六年一月，Beyond自资出版了《再见理想》大碟，为他们的未来作了一个注脚。以家驹的说法，《再见理想》是一个开始，也是个终结……一九九三年七月，Beyond又要面临另一个开始，又或者，是另一个终结。What is Beyond（以後又如何）？这是我们都关心的问题。
在香港早生十年
所谓「成功」——天时、地利、人和。三方面结合，自然风送腾王阁，水到渠成，将一切不可能变为可能。三者欠其一，遂有怀才不遇，壮志难伸之叹。
香港的「Beyond」，是处於错误的时间、错误的空间、错误的人群。出道十年，即使主音歌手黄家驹，意外身亡，成员之一的叶世荣，仍坚持乐队一贯的骄傲：看不起香港乐坛，而且不介意你知道。
代表欧美文化，最前卫部分的「摇摆」乐，於香港的定义，很可能只限於留长头发，在台上狂叫狂跳，各位已震撼到不得了。
比日本晚了近十年。
当今香港乐坛，所流行的「四大天王」，其实即如十年前，日本的偶像时代：近藤真彦、田原俊彦、野村义男之类。
歌迷一样疯狂、传媒一样追捧。
但。渐渐，时间流逝，都市文化愈来愈成熟，人心思变。
偶像满足不到新一代的心灵，九十年代日本，男的虽有「平成御三家」：吉田荣作、加势大周、织田裕二。女的有「三Ｍ少女」：宫泽里惠、牧濑里穗、观月雅丽莎。
不过论声势与影响力，俱远不及当年「御三家」第二代（西城秀树、乡裕美、野口五郎）；或「花之三人组」（山口百惠、森昌子、樱田淳子）。在日本，崇拜偶像的时代，亦一去不复返。
二十世纪末，一九九三年，统治全日本人民的心灵，是「Borderless Sound」（无界限声音）。
歌如其名，浑然大成，已不再拘泥於偶像、流行、摇摆、Ballade、Funky、甚至Rap等任何形式。
目前日本流行榜前十名，几乎全给这类歌手包办：「B'Z」、「Zard」、「Dreams Come True」、「T-Bolan」、「Wands」、「Baku-Fu Slump」、「Unicorn」、「Lindberg」、「Zoo」、大黑摩季、小野正利……等等。
你会发现，你们多用外语名字，不用日文，是急切摆脱日本社会桎梏的一种象徵。名目五花八门，受欢迎的因素则如一：高度创作性、对时代、社会、生命等质疑，音乐才华非常全面。
而香港的「Beyond」，应属於他们之一。乐队超前十年，而观众落後十年，都咪话唔悲剧。可以声大大说：「社会的错。」日本经理人制度
不要将自己处於不适当的环境中。
冲出去。
於是约一年前，「Beyond」正式登陆日本，在经理人公司「Amuse」、唱片公司「Fun House」协助之下，全力在当地发展。这决定并没有错。
音乐是国际语言，最初，日本人听不懂「Beyond」的广东话歌词，仍一样迷上其旋律、声线、音乐编排等等。
但创作音乐，唱歌灌碟是一回事。将这些歌，推销至竞争激烈的音乐市场，又是另一回事。创作要自由，卖歌则要严谨的制作、宣传、市场策略、以至行政管理。
经理人代表歌手，向各方面打交道，令唱片更畅销、歌手更多知音，当然亦因此赚更多的钱。这就是游戏规则。如何在两者之间，保持平衡？则是艺术
由於日本的音乐市场庞大（仅次於美国），经理人公司的规模，亦相应增加，而日本人的民族性，处事特别认真，令旗下艺人，往往有受束缚之感。
他们照顾艺人，真的是亲如子女，无微不至，但这种家长制，亦促使艺人反叛。
尤其是搞创作这一行，最不甘受管制约束，俗称「艺术家脾气」。故，成名之後，艺人经常与经理人冲突。 像泽田研二、小柳榴美子、西城秀树、药师丸博子；以至近年的松田圣子、南野阳子、中森明菜等。千方百计要独立，不惜与栽培他们的经理人闹翻，甚至弄得恩断义绝，公开决裂。可惜似乎是无可避免的一回事。香港的经理人制度，则尚在幼稚园阶段，这种现象犹未普遍。但「Beyond」一过去日本，问题开始浮现。
至黄家驹意外身亡，香港、日本两地的矛盾，更尖锐化。
香港人不明白——为甚么出事後，「Beyond」成员保持沉默？回避传播界？甚至有指摘，认为是日本的经理人制度，或富士电视，「害死」黄家驹云云。可知世事凡有闪失，最方便，快捷的方法，是找藉口。 拣出一头代罪羔羊，将所有过错往它身上推，然後一刀宰了，以谢天下。从此心安理得，一天光晒，回家睡个好觉。不反省、不检讨——是谁容不下「Beyond」？是谁容不下一把说真话、有真性情的声音？
今次黄家驹之死，「Beyond」歌迷反应之激烈，对平时只知道有「四大天王」的香港人，应是一个启示。此後何去何从香港太小了。以後，歌手（或任何一类艺人）向外发展，不论北上中国；往日本、台湾、或东南亚，一定需要有经理人公司辅助。否则只是跑码头，江湖卖艺，闯不出局面。黄家驹死後，「Beyond」若继续下去，更需要经理人公司的支持。
意外发生在富士电视台，先不追究赔偿或责任问题，这个尚待警方及保险公司处理。
「Beyond」在日本初起步，经理人及唱片公司，在他们身上，投资了大量金钱、时间、感情。尽管家驹丧生，乐队不容易解散，这并非只是三个成员的事，更牵涉到多名员工的生计。会有新Beyond出现？
日本人有时不重法律，而讲「义理」——即人情世故，彼此间一种基於信义的相处。在东京富士电视台，访问过发言人山本政己，曾明确表示立场：不打算与「Amuse」经理人公司，在任何情形下，进行法律诉讼。
因此据揣测，富士可能会提供助力，予黄家驹时代之後的「Beyond」，作为另一种方式的赔偿；「Amuse」则继续全力以赴，推动「Beyond」在日本的发展。但最最最重要的，是余下三位成员：黄贯中、黄家强、叶世荣，可有斗志、或足够实力，去接受新挑战？原本的「Beyond」班底中，家驹的才华最全面：声线好、能曲、能词、是整个乐队的灵魂。黄贯中的乐器演奏技巧高超，亦有创作力，可惜较少唱歌。家强可以唱，但缺乏当主音歌手、乐队龙头的自信。
世荣外形讨好，受女歌迷欢迎，不过作曲方面的能力，尚待证明。无论以後的发展如何，肯定的是，与家驹时代必有分别。因为音乐反映个人的思想、修养及感情取向，换了一个人，当然亦换了风格。
可以想像没有约翰连侬的「披头四」吗
